读后感让我们与书中的人物产生情感联系，感受到他们的喜怒哀乐，优秀的读后感使我们意识到，阅读是实现梦想的重要途径，下面是28模板网小编为您分享的鱼的艺术读后感通用8篇，感谢您的参阅。
鱼的艺术读后感篇1
张文质先生在《是慢的艺术》一书中，详尽而又灵动地提炼、诠释了生命化的理念。什么是生命化？那就是把对儿童的理解、关爱、信任、成全，在具体的过程中体现出来，它不仅仅停留在理念上的表达和理解，它必须在具体的实践过程中体现出来，这就是生命化。生命化的不仅仅是面向学生的一种单向，对于老师来说，更是一种教学相长的。要想更好的教授心理学，不仅需要教师在专业知识上的不断汲取，也应该思考的真正意义，唤醒自己的生命意识，来激发自身的潜能和创新能力，对自己的工作不断地进行反思和完善，从而为自己的教学工作注入新的活力。
老师在文章当中提到所谓的对更健全的生命的成全，就是要培植人对生命的真爱，要让所有的人都意识到生命比一切都更重要。人活在世上，不管贫穷、疾病、困难，但只要活着本身就带给你希望，带给你无穷的可能性。所以张文质认为，的最高的境界就是要培植每一个人对生命的敏感，对生命的珍视，包括对生命的敬畏感。
书中提及最感兴趣的是生命化，举了很多的例子，给我很多启发。的三个维度，即“授受知识，开启智慧，润泽生命”。教师和学生在的过程中共同润泽和成全。生命化在于教师的“人的真实生命的复归”。生命化要求关注所有生命的价值，关注生命的差异，努力去成全所有生命各不相同的发展目标。要从关注每个学生开始，从尊重每个学生开始，从满足每个学生需求开始，从善待每个学生开始，从开启每个学生的智慧开始，从相信每个生命的意义开始，从成全每个生命发展开始。不仅要尊重、善待学生，还要研究学生特点；在注重全体学生知识获得的同时，还要注重学生个体发展的差异，根据学生不同的认知风格，提供与之相匹配的教学方法；关注学生异常的情绪变化，及时发现问题、解决问题；注重情感交流；注重师生互动交流，引发思考……客观条件，就是课堂环境，教学空间。
在新的理念引导下，应不断改进教学方式和手段。学生作为人，是需要灌输精神理想的，那么教师首先应该做的就是顺乎人生，必须热爱自己的学生。让生命融于，将融于生活，让成为生命的诗意存在，凸现生命的灵动、自由和独特，并以此渐臻生命的完美与幸福。
作为一个一线的教师，我非常喜欢“生命化”这个词。并不是将知识灌输到学生大脑就可以的，而是让每一个人面对生命有尊严的活着，有意义的活着。对而言，重新给学生上一堂珍爱生命、尊重生命的课。
鱼的艺术读后感篇2
今年暑假里，我读了张文质的《是慢的艺术》这本书。书中说道“，是一种慢的艺术。慢，需要平静和平和；慢，需要细致和细腻；慢，更需要耐心和耐性……，作为一种慢的艺术，尤其需要合理地对待学生的不足缺陷甚至错误……，作为一种慢的艺术，需要留足等待的空间和时间。”作为教师的我们，今天又该怎样理解“是慢的艺术”呢？我主要想从以下四个方面来谈谈我的认识。
一、“慢”而不“怠慢”。
教学中，我们经常会遇到这样一部分“问题学生”，他们在学习上基础较为薄弱，理解和接受能力差，未养成良好的学习习惯，对学习失去信心，自暴自弃；在生活及其他方面，特别是高年级的学生，早恋、打架斗殴等现象不时发生，给我们的教学和管理工作增加了很大难度。作为教师，我们常常有恨铁不成钢的感觉，缺乏足够的耐心和宽容。对此，我反复思虑着如何将他们引上良性发展的轨道。如果对这部分学生“怠慢”了，就意味着放弃他们，后果不堪设想；相反我认真思考，改变了自己的否定性思维。虽然他们的坏习惯很难改变，但并不是不可救药；虽然他们在学习方面起点比较低，但仍然可以有所作为；虽然他们进步的速度比较慢，但并不等于到达终点的速度就慢。因此作为者，我们对待这些问题学生要鼓励、启发、引导、耐心、宽容、等待……，给学生足够的时间和空间使他们逐渐调整和理顺好自己的状态，再差的学生都有它的基础点，就从每个学生的具体基础点做起，自然生长点开始，逐渐延续增长，让学生体会到成功的喜悦，自然就会产生兴趣，而继续续下去。（比如今年我有一个学生叫贾元瑶，在小学她学习习惯就很不好，又比如现在在郑州二中读初二的李豫征）
二、“慢”需要感悟。
我们老师在我们的教学中慢慢地去感悟，就像为人父母，育人的经验也是慢慢感悟出来的。一个好教师，应是偶有所得，有些独特的理解、独特的发现。是些潜移默化、潜滋暗长的东西。作为老师，尤其如我们成天和孩子打交道的老师，对待孩子，我们要有耐心，要学会倾听，要平等对待每个孩子，不能戴“有色”眼镜。在我们的过程中即使我们心中有不满，有怒火，都应该压制自己。静下心与孩子交流，打开孩子的心结。也许，你一句温暖的话语，改变的却是一个人的人生。这本书让我感受到了“的魅力在于激励与唤醒”，我们要做中的有心人，平时，我们要更细致、耐心些，多一些等待、思考与克制。我们要脚踏实地，善于发现，做好观察记录，捕捉更多的瞬间。
三、“慢”需要等待。
这个“慢”，要有足够的期待，足够的耐心，减少浮燥与功利。而作为一种慢的“艺术”，尤其需要合理地对待孩子的不足缺陷甚至错误。每个人的成长过程，就是点滴错误、点滴成绩、点滴感悟积累而至质变的过程。这个慢，也就是让孩子感受、体验过程，形成良好的学习习惯。这个过程中充满着跌下去和爬起来。他一跌到，你就去惩罚他，而不是等待他、鼓励他自主地站起来，那他也许会耍性子，干脆不起来，等着你来拉扯他。对学生来说，错误是什么？错误是一种经历，错误是一种行为，错误是一种认识的暂缓，错误是一种履历性的成长资源。学会使用这种不可再生的资源，需要教师发挥慢的艺术。“不能追求立竿见影的效果，‘立竿见影’的背后可能就是反的行为，所有反的行为都立竿见影。”我以此作为一剂清醒剂，并时时告诫自己，欲速则不达，对待“问题”学生，要宽容，要等待，不能操之过急，更不能简单粗暴。在具体做法上，这几年我改变了以往遇到他们“作乱”时批评、埋怨的`做法，尤其注意当众保护他们的自尊心。然后以自己的热情和真心感染他们，以欣赏他们的优点为出发点，以保护他们的自尊心为基础，拿起表扬的武器，营建“赞美文化”。循序渐进地培养他们“向上”、“向善”的精神。
四、“慢”需要永恒的责任。
一个人在校期间只是他人生的一个阶段，还有很长的路要他走下去，“活到老学到老”是生存的需要，毕业时的他，还有那么多的不完善，一个好老师在学生心中的地位是至高的，师生之间的偶尔一个短信、一句问候、一次思想的交流和碰撞等等对一个人的激励、鼓舞、发展导向都是有很大作用的，（比如我们班的学生王若林，我只是在小学最后一次的家长会上点名表扬了几个很有学习潜力的孩子，结果这个孩子考上了上海交大）我想这也是我们作为工作者、“人类灵魂的工程师”的神圣之处吧？这也是我们对社会的责任吧。作为一个一线的教师，我非常喜欢“慢”这个词。并不是立杆见影的工作。急功近利，往往与背道而驰。以“慢”的心态来对待，陪着学生慢慢地走，慢慢地欣赏成长的快乐，慢慢地陪着学生长成参天大树，何尝不是一种睿智，一种气度？
鱼的艺术读后感篇3
在三月闲暇之余，我读了《沟通的艺术》这本书，也从中学习到了很多与人沟通方面的知识。书中让我们了解到了再现代社会中，拥有和谐的人际关系的重要性。学会如何和陌生人交流，和陌生人交流的好处举不胜举，通过和陌生人结交为朋友，可以不断的扩大社交圈子。和陌生人交流的好处如此之多，但是现实生活中，我们却还是多陌生人敬而远之。在《沟通的艺术》中正是教我们怎样建立于陌生人的关系，如何正确的与陌生人沟通。
沟通的基本要求就是主动。不管是与同学还是同事，都要主动与对方沟通，及时反映己方观点，并学会做一个忠实的听众，分场合分时机有适度的沟通，注重交谈的细节和技巧，站在别人的角度看问题。使自己的谈话充满社交艺术，交谈目的`是与人建立关系，交流思想和信息。
尊重，是交流的前提。沟通是彼此的事，一个巴掌拍不响。只有学会尊重他人，意识到对方也有充分的潜能，能够从他人的角度理解问题，才会有真正意义上的沟通。你喜欢别人，别人也会喜欢你；你尊重别人别人也会尊重你。实际上，在人际交往中尊重别人是一个很重要的因数。人格对每个人来说都是重要的、最宝贵的。每个人都希望自己被了解、没尊重。
生活是简单的，与人沟通也是简单的，有的时候是我们把它想得太复杂。只需坚持自己的原则——简简单单做人，简简单单沟通。所谓的简单，就如出生的婴儿一般，没有心机，没有世俗的烦扰，没有太多的顾虑，看了就让人很愉快，那就是生命的开始，沟通的本源。做人、沟通真的很简单，简单如一杯纯净的白开水，不掺杂任何的杂质，从容平淡，真实快乐。
鱼的艺术读后感篇4
张文质先生说过：“我们的往往过于急切的盼望着出成效，成正果，能够‘立竿见影’，缺乏期待与从容”；“我们缺乏一种悠闲的心态，缺乏闲心”。不知从何时起，我常常被超负荷的日常教学工作弄得焦头烂额。根本没有多余时间去思考，去关注学生的发展，做应该做的事情，忽视对学生思想的。
是一个“慢活”“细活”，是生命的潜移默化的过程。所谓的“润物细无声”，正反映了的变化过程是极其缓慢、细微的，它需要“深耕细作式的关注与规范”。
，作为一种慢的艺术，在教学上，教师要慢慢地去感悟，就像为人父母，育人的经验也是慢慢感悟出来的。一个好教师，应是偶有所得，有些独特的理解、独特的发现，然后顺着这种正道，终成大器。需要合理地对待学生的不足缺陷甚至错误。每个人的成长过程中充满着跌下去和爬起来。他一跌到，你就去惩罚他，而不是等待他、鼓励他自主地站起来，那他也许会耍起性子，干脆不起来，等着你来拉扯他。对学生来说，错误是什么？错误是一种经历，错误是一种行为，错误是一种认识的暂缓，错误是一种履历性的成长资源。学会使用这种不可再生的资源，需要教师发挥慢的'艺术。在课堂上常出现这样的情况：学生在回答问题时，常嗫嚅着嘴，想回答又说不出来，或者说来说去不在点子上。这时，作为教师的你，是急躁地打断作一番暗示，还是给他们一些思考的时间？也许你为了急于听到孩子“正确”的回答，过早地把现成的知识和盘托出，迫不及待地将知识填塞孩子们的头脑……，作为一种慢的艺术，需要留足等待的空间和时间，需要有舒缓的节奏。高频率、快节奏、大梯度，不利于学生的有序成长和发展。
在平时的教学中，我们还会遇到一些学困学生，他们之所以出现目前的这种现象，是由于很多不良的因素的影响，有的学生不愿意去学习，有的不按时完成作业，作为老师，可以先不要责怪他们，应该满腔热情的帮助他们，静下心来和他们谈心，做耐心细致的思想感情工作，多夸夸孩子，善于发现孩子的优点，正确对待孩子，从而使他们端正学习的目的，建立信心，这样才能逐渐的赶上去。但更多的时候，在对待这些孩子的态度上，我们很多教师和家长有太多的恨铁不成钢、太多的急功近利、太多的急躁和揠苗助长、太多的高期待和不理解。要知道：儿童接受需要一个过程，恰如教孩子学步。，是一种慢的艺术。慢，需要平静和平和；慢，需要细致和细腻；慢，更需要耐心和耐性。
鱼的艺术读后感篇5
“，是一种慢的艺术。慢，需要平静和平和；慢，需要细致和细腻；慢，更需要耐心和耐性……，作为一种慢的艺术，尤其需要合理地对待学生的不足缺陷甚至错误……，作为一种慢的艺术，需要留足等待的空间和时间。”寒假读了张文质老师编辑写的《是慢的艺术》一书，这本书是张文质老师在多个场合的演讲集，语言浅显易懂，处处显示出张老师对的关注、关心与反思，他主张在大环境无法改变的情况下，教师塑造身边的小环境，解放孩子。回想从教十三年，我很有感触、深有体会。作为教师的我们，今天该怎样理解“是慢的艺术”呢？令我思考很多很多……
“慢”需要感悟。“有时候我们简直就没有办法使一个人学得更多、学得更好，也没办法让他迅速形成所谓‘良好’的习惯，我们经常无法对自己的行为作出恰当的判断，也无法洞悉一个成长中的儿童最需要的究竟是什么，我们怎样才能恰到好处的保护和帮助他，其实就是一种互相寻找、发现，彼此增进理解的过程。”这样的文字，总是一次次惊醒我要学会等待，学生不需要的担心，而需要关心；学生错了，不需要责骂，而需要理解；学生不需要说教，而需要分享；学生不需要冷落，而需要疼爱。学生本身就是希望，我们尽管为学生着想，为的慢而崇拜。我坚信，我的眼里没有差生，每个孩子来到这个世界上，都有他神圣的理由，都有他存在的价值。比如面对一些问题儿童，爱因斯坦到十岁才可勉强说话，海伦凯勒两岁的时候就双目失明，双耳失聪，舟舟被认为是弱智少年，却是世界级的天才指挥家。
这学期，我新接了一个一年级的班，真的发现不知道自己叫什么名字不知道家住哪里的孩子，不能说话，眼睛不能聚焦的孩子，不能听见同伴说话，带上助听器才可勉强听见声音的孩子，但是，这又怎么样呢？谁能敢说，他们不会是下一个爱因斯坦，舟舟或者海伦凯勒？时间是证明学生成长最好的东西，不是靠老师的声嘶力竭的呐喊和批评甚至奚落讽刺，置之不理。这样的孩子一定会有独特的.视角和自己的思想。老师生拉硬扯地管教，怕是会误事的，也不会有什么成效，“是慢的艺术，即使是知识的获得，经常也是困难、艰苦、缓慢的过程；人的成长更是曲折、艰难，有自己的规律，一点也勉强不得。”千万不要在无意的伤害中偷走了孩子的梦想。
“慢”需要等待。的等待会让我们看到更多美好的东西，在课堂上即使我们用同样的时间、同样的方法教授同样的知识，也不会使学生取得同样的成绩。那就让我们学会等待吧，用耐心静静地等待，用宽容温暖去等待，用汗水辛勤去等待。就像农民一样，春日里播种，把对秋天果实累累的向往融于浇水施肥、松土拔草、辛苦耕耘之中，尽管有许多果实的收获是要等到来年乃至他年的，但他们依然不恼怒，不气馁，继续默默耕耘，因为他们相信，每一粒种子都有发芽成长结果的那一天！作为教师，“等待”就是见证学生成长的过程，“等待”给了学生成长大量的时间和空间。“等待”是对学生的信任，使他们充分得到自由的生活，从自由的生活中得到真正的。
每一个孩子都有无限的潜力，关注和挖掘学生的潜力是至关重要的。面对每一个学生时，我们始终都要有这样的心理暗示：在他的成长中一定有很多潜能没有被挖掘出来，我们不要着急，慢慢等待，等待的过程也是孩子潜能释放的过程。真诚地赏识每一个学生，对每一个学生都充满期待并加以特别引导的话，那他们的潜能将会得到充分地挖掘。是慢的艺术，是等待的艺术。对学生的永远不可能是一蹴而就的。惟有耐心的等待，坚守，我们才能看到花开的美丽。
“慢”需要永恒的责任。张老师告诫我们：要加深对的理解，确立自己的生命价值与目标。本书中，他提到马克思·范梅兰对教师最好的描述：成为学生心目中能够替代父母角色的人。他还说：“研究，最需要的是倾听、观察、记录和描述，研究就是回到，回到细致、持久的省悟之中”。日本学者佐藤学认为，往往在缓慢的过程中才能积淀一些有用的东西。在教学中，我们要去慢慢地感悟，是浸润和雕琢的境界，要保持“慢”，慢，代表是平静和平和；慢代表是细致和细腻；慢代表的耐心和耐性，就像爱自己的孩子一样的心情。
作为教师，我们要学会：
1、学会宽容，学会善待学生。我们的孩子每一个都有着自己独特的生命密码，带着独特的禀赋，带着不同家庭的影响来到学校，宽容、尊重差异，就是培植文化与人的多样性。
2、学会等待。因为每个人都会有智慧的觉醒，有一个精神力量增长的过程，自我意识的形成过程，所以教师要有等待之心。
3、学会倾听。更多倾听孩子的心声。
4、学会欣赏，哪怕孩子只有点滴进步，我们也要用欣赏的眼光来看待。
5、学会赞美。教师应大声说出对孩子的肯定和表扬。
6、学会参与。参与到学生生活中去，真正和学生在一起。
7、学会合作。任何课堂的成功都有赖于师生的对话、互动、合作，而合作能力的培养，只能在合作过程中实现。
8、学会表现。教师要有很好的“舞台感”和课堂表现能力。
9、学会反省。不仅思考方法、策略、技术，更要检讨在成全人的方式、价值取向上的对与错。
10、学会创造。通过成就学生的方式来成就自己。我们的成就感、满足感离不开课堂和学生。要成为有魅力、有感召力的人。成为引领孩子人生方向的人。
我非常喜欢“慢”这个词。并不是立杆见影的工作。急功近利，往往与背道而驰。以“慢”的心态来对待，陪着学生慢慢地走，慢慢地欣赏成长的快乐，慢慢地陪着学生长成参天大树，何尝不是一种睿智，一种气度？
鱼的艺术读后感篇6
说起沟通就让我联想到：因为我与跨部门的一位同事没有沟通好，而造成了一些工作上不必要的失误。正因此事我就选读了这一篇《沟通的艺术》，我感触很深，很多时候确实是因为沟通不到位而产生一些不必要的错误、一些争执或者说是一些更大的麻烦；它让我认识到沟通的重要性：出来社会工作就更应该与同事建立一种相互尊重、相互理解以及良好的人际关系，这也已成为你能否在一家公司立足，甚至是升职的重要因素了。
想想自己在一路走来的工作生涯中与各部门的同事相处也还算融洽，但自从我接手出纳岗位一职后，发现自己态度不好，不懂得与人沟通，不懂得与每一位同事都应建立良好的关系。
沟通，心态很重要，沟通不只是一种讲话的技巧，更是要保持一种良好端正的心态，不要总以自我为中心，要纵观大局；学会控制自己的情绪（把脾气拿出来，那叫本能；把脾气压回去，那才叫本事）；从而掌握沟通的方法。
沟通，更是一种关心，一种发自内心的真实情感，学会怎样关心人就学会了做人的基本、学会了怎样生存；尊重他人、礼貌待人。用友善方式与人沟通，让对方能感受到被尊重的感觉，称呼上要尊重对方，说话要顾及对方，说话要符合场合，尊重他人，用谦虚的态度与人相处，即使自己与对方的观点、意见不一致，也应保持礼貌，实事求是，对事不对人，不要刻意去攻击对方的人品、道德。
沟通，主动更是基本的要求，不管是与同事，上下级之间都要主动与对方沟通，及时反映情况，并应学会做一个忠实的听众，要懂得分场合分时机与人沟通；注重与人交谈的细节、技巧，要站在别人的角度看问题，懂得换位思考。交谈更是为了与人建立良好的关系，交流思想和信息同。
沟能更是利益共赢，沟通不是说服他人，而是一种感染力，一种展示自己形象的方式，对不同的人要采取不同的方式、方法，依现实情况做需要做的事，做到明智、谨慎，又能掌握到处事艺术，成为整个局面的`操纵者。学会沟通的技巧，这世界将会变得更加的美好，完美，社会将会更和谐；团队战斗力的不断增强，让事业的不断的进步。
看完这本《沟通的艺术》后，相信自己会在日常生活和工作中，时刻都要与同事、朋友建立良好沟通的理念，相互了解、促进学习，共同进步，丰富我们的经验，使我们在工作中变得更轻松、更加得心应手，也使我们的生活变得更加美好。
鱼的艺术读后感篇7
书写的每一个旅行记录，其间的心情体会，都能用或者是诗人或者是画家或者是作家以同样的充满艺术体会的感觉描写。每一个地方都能用艺术家的视角来与之当前的体会对比，让阅读的人在随着作者旅行的同时也随着那些艺术家旅行。
从诗人华兹华斯的诗歌中可以体会大自然的治愈力量，从画家文森特。凡高的画作中看到鲜艳漂亮，色彩斑斓的普罗旺斯……开始时对于书中的记录因为总是现在时与回顾艺术家们的旅行经历相互穿插，不能明白作者的意图，当看到凡高描画下的普罗旺斯以后发现原来是这个意思。对于景物的印象总是因人而异。每个人的情绪，喜好都能决定他的眼中的风景。作者透过诗人，画家们善于发现的眼睛全面的以新鲜视角来看待此刻的风景，对这些景观给我们心灵上的冲击或触动给以总结，比如关于壮阔的体验。于是在阅读过程中对于这些体验也生动的投射到了我的脑海中。
读到最终三篇时恍然，原来本书一直在以各个艺术家为向导，用他们的作品，他们的理论或者他们的书信来介绍当地风光。
作者也是一个循序渐进的过程，对于旅途中的感受——壮阔的，美的，如何感受如何发现。罗金斯建议用文字用绘画来记录让你感到美的那些风景，无论多差的文笔，多烂的画技，当记录他们的时候，那种细致的观察是单凭相机或无心浏览是不能获得的。美就会潜移默化到你的记忆中，随时可以取出来重温。这就是攫取美的手段。
当旅行结束回到自己常年居住的地方，这地方无论多么美丽，总会在日复一日的忙碌中变得模糊无味。按照塞维尔。德。梅伊斯特的卧室的旅行那样，用旅行的眼光心情来看待自己的居处，总能发现更多以前忽略的美。而常常如此激情的欢愉的生活在如此丰富处处新鲜时时惊奇的地方，总能让人心情愉悦。
所以对于艺术，似乎也不是遥不可及，它可以把我们的生活变得更加美好。
鱼的艺术读后感篇8
读完了弗洛姆的《爱的艺术》，很好的一本薄薄的书。
人的孤独感是无法回避的事情，克服的办法一是创造，主动去改造自然，实现自我和外部世界直接的联通；另一个就是爱，分享自己的生命力，实现自我和人群之间的联通。无论是创造还是爱，都是主动性的行为；所以弗洛姆提倡"创造性的人格".
通俗地说，爱是给予而不是接受。爱确实是内心强大的表现。当然，大多数时候，我们会说，爱情是弱者的感情，但是，过于脆弱的相互依赖的爱情可能也无法真正健康而长久。我赞成说，一个懂得并且能够享受孤独的人——独处，而不求助于各种他者（包括人和物）的支持——才有着真正的去爱人的力量。真正的爱里，应该能够同时成就自己和他人。无论是一味索取的爱，还是按照自己的臆想一味给予并且认为对方需要的爱，都是不健康的。
弗洛姆也大量探讨了现代社会是否有利于爱的培养的问题，他认为，西方社会导致了爱的溃散；其主要论据在于，现代社会的组织方式带来了现代人与自身、与其他人、与自然之间的关系被异化了。我赞同，在工业大革命之后，"物"在人类生活中享有了从未有过的地位，受到了从未有过的崇拜；但是我不敢肯定，在现代社会之前，爱是普遍的，而现代社会的到来，带来了爱的溃散。可能确实现代对于人之间关系的.抨击很多，从文学到哲学的各个方面，但是更加可能是由于人的信仰变化——从崇拜爱与美到崇拜物而贬低人——而造成的。我们甚至不能说，是资本主义社会之前，还是在资本主义社会时期，我们对自己的心灵更加敏感或者麻木。所谓协作精神和相互体谅对于相处的作用，我想不只是现代会这么要求——人和人是不同的，相处之间摩擦就是必然的不可避免的，同理心和让步就是必要的润滑剂，而非某个社会形态强加在于人身上的，只不过大众媒体会不会这样坦诚。
让步假设说，现代社会确实存在爱的溃散，这也不能用资本主义社会的生产方式、美德标准带来了这样的情况来概括。如果爱——博爱、母爱、性爱，可以给人带来愉悦，那么人就不会轻易放手它们，不会因为社会崇尚协作精神，就贸然提议说，我们放弃相互之间的爱，用协作意义上的共生来替代吧。——人面对鱼和熊掌的第一反应，不会是，两者我该放弃哪一个，而首先会是，我能不能同时占用两者。另外，如果我们谈论这个话题的起意在于学会爱，获得幸福感，那么笼统而轻巧地把责任推于社会形态是一种既不负责任又无济于事的行为——我们大可以把时间花在一部电影一桶爆米花，而不是严肃的思考上。
但是，我们确实注意到资本主义社会的组织形式，或者说工业化的进程，确实改变了人的很多习惯、特征；这样特征和习惯的改变可能最终改变了社会里爱的现状。
确实，现代社会里更多幸福感来源于消费——或者说，人的幸福感向来部分来自于消费，而在工业化之前，消费部分占有份额受到了消费品总量的限制，无法大幅扩张；而工业化带来了这样的可能性，于是人自然地转向这部分更加容易增长的幸福来源，从而形成了大众逐利的场面；而这样的情况有可能造成了大家对于精神层面替代性的忽视。打个不恰当的比方，也许国际贸易里"福利恶化型"增长的情况会出现。
同时，现代社会从根本上改变了人的习性。弗洛姆在"爱的实践"里所提到了几种爱的基本要求："自律"、"专注"、"耐心"、"极大的热情"。但是现代社会的物质消费约束集确实不利于这些美德的培养，这些美德在社会中的地位也远不如一两千年前。我们可以说，人性的的进化是缓慢的，远远慢于意识形态的演化，更加慢于生产力的提升——尤其是在生产力经历了指数甚至更快的增长之后。不可能指望植根于人性的意识形态迅速地可以适应生产力的提升，而同时保持了当初的种种坚韧不摧（或者至少在没有外界冲击情况下，表面的坚韧不摧）。因此，爱成为一种需要学习、时时注意的能力——培养这样能力之始，就是从努力靠近弗洛姆所提出的几项要求开始。
